柳梢青·茅舍疏篱

柳梢青·茅舍疏篱原文：

茅舍疏篱。半飘残雪，斜卧低枝。可更相宜，烟笼修竹，月在寒溪。

宁宁伫立移时。判瘦损，无妨为伊。谁赋才情，画成幽思，写入新诗。

柳梢青·茅舍疏篱拼音解读：

máo 茅 shě 舍 shū 疏 lí 篱 。 。

bàn 半 piāo 飘 cán 残 xuě 雪 ， ，

xié 斜 wò 卧 dī 低 zhī 枝 。 。

kě 可 gèng 更 xiàng 相 yí 宜 ， ，

yān 烟 lóng 笼 xiū 修 zhú 竹 ， ，

yuè 月 zài 在 hán 寒 xī 溪 。 。

níng 宁 níng 宁 zhù 伫 lì 立 yí 移 shí 时 。 。

pàn 判 shòu 瘦 sǔn 损 ， ，

wú 无 fáng 妨 wéi 为 yī 伊 。 。

shuí 谁 fù 赋 cái 才 qíng 情 ， ，

huà 画 chéng 成 yōu 幽 sī 思 ， ，

xiě 写 rù 入 xīn 新 shī 诗 。 。

※提示：拼音为程序生成，因此多音字的拼音可能不准确。

茅舍疏篱。半飘残雪，斜卧低枝。可更相宜，烟笼修竹，月在寒溪。

宁宁伫立移时。判瘦损无妨为伊。谁赋才情，画成幽思，写入新诗。

茅舍疏篱。半飘残雪，斜卧低枝。可更相宜，烟笼修竹，月在寒溪。

宁宁伫立移时。判瘦损，无妨为伊。谁赋才情，画成幽思，写入新诗。

宁宁：宁静之意。移时：谓少顷。

梅花冰肌玉骨，半霜傲雪，经冬凛冰霜之操，早春魁百花之首，以韵胜，以格高，故为历代人们所喜爱。文人学者更是植梅、赏梅看作是陶情励操之举。扬无咎这首词，借咏梅以抒发自己的情操，寄托幽思，刻画了一位生性孤傲、不随波逐流的世外高士的形象。扬无咎，南宋时画家、词人，字补之，号逃禅老人，清夷长者。高宗时，因不愿依附奸臣秦桧，累征不起，隐居而终。尤善画梅。

词作上片通过对梅花生长的环境、外在形象的描绘，着力刻画出梅花超凡脱俗 的韵致。“茅舍疏篱”，这是梅花生长之处。历来文人雅士总喜欢把他们眼中的梅花置放在清幽、远离尘世的地方，如“墙角数枝梅，凌寒独自开”（王安石《梅花》），“春来幽谷水潺潺，的滴梅花草棘间”（苏轼《梅花二首》之一），“驿外断桥边，寂寞开无主”（陆游《卜算子?咏梅》），等等。杨无咎在这里同样也开宗明义，把他所喜爱的梅花置放在这样的一个环境之中，无非 是借此表明自己的心迹，超凡脱俗，高洁自爱。“半飘残雪，斜卧低枝”两句，是以比拟手法来正面刻画梅花形象。上句写梅花之洁白晶莹，下句刻绘梅树姿态之飘逸，这句是化用林逋的咏梅名句：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。末三句笔锋一转，紧承首句，再度刻画梅花周围的环境，从而使得整个画面显得更富清幽、高雅的意境：白云缭绕、修竹萧萧、皓月高悬、溪流潺潺。这个画面比林逋诗句的内涵更大，境界更清幽，更有特色。这些景致和意象是隐士生活不可或缺的，它们都具有隐士的生活和品格高洁的象征作用。由此我们可以看出，词人虽写梅，然而根本之点却不在于梅，这就为下片的抒情作了很好的铺垫。

下片词人笔锋转向刻写自己，一位在梅树前伫足凝思的词人形象跃然纸上。“宁宁伫立移时”，“宁宁”，神情专注貌；“移时”，谓时间经过之久，与历时、经时意同。这句是刻画词人自己在梅花树前驻足观赏、凝思。“判瘦损，无妨为伊”，意谓为了观赏梅花、从梅花那里汲取精神力量，陶冶性情，以致“瘦损”了自己的身体也“无妨”。这里看出词人对梅花的迷恋倾心程度之深。这句的写法，以退为进，与柳永的名句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，有异曲同工之妙。最后三句：“谁赋才情，画成幽思，写入新诗”。词人觉得光整日价伫立在梅花前流连观赏还远远不够，最好还能让梅花的飘逸神韵、高洁品性时刻与己相伴，于是他便祈想：谁能赋于我才情，能够把梅树的倩影与神韵描画下来、用词章把她刻画下来，成为永恒的留念？

背诵

<p>茅舍疏篱。半飘残雪，斜卧低枝。可更相宜，烟笼修竹，月在寒溪。</p> <br><p>宁宁伫立移时。判瘦损，无妨为伊。谁赋才情，画成幽思，写入新诗。</p>《柳梢青·茅舍疏篱》 https://www.gswen.cn/poetry/7133.html

宋词三百首，婉约，咏物，梅花，抒情，

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柳梢青·茅舍疏篱注释

①宁宁：宁静之意。　移时：谓少顷。…展开

①宁宁：宁静之意。　移时：谓少顷。 折叠

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柳梢青·茅舍疏篱赏析

梅花冰肌玉骨，半霜傲雪，经冬凛冰霜之操，早春魁百花之首，以韵胜，以格高，故为历代人们所喜爱。文人学者更是植梅、赏梅看作是陶情励操之举。扬无咎这首词，借咏梅以抒发自己的情操，寄托幽思…展开

梅花冰肌玉骨，半霜傲雪，经冬凛冰霜之操，早春魁百花之首，以韵胜，以格高，故为历代人们所喜爱。文人学者更是植梅、赏梅看作是陶情励操之举。

词作上片通过对梅花生长的环境、外在形象的描绘，着力刻画出梅花超凡脱俗 的韵致。“茅舍疏篱”，这是梅花生长之处。历来文人雅士总喜欢把他们眼中的梅花置放在清幽、远离尘世的地方。杨无咎在这里同样也开宗明义，把他所喜爱的梅花置放在这样的一个环境之中，无非 是借此表明自己的心迹，超凡脱俗，高洁自爱。“半飘残雪，斜卧低枝”两句，是以比拟手法来正面刻画梅花形象。上句写梅花之洁白晶莹，下句刻绘梅树姿态之飘逸。末三句笔锋一转，紧承首句，再度刻画梅花周围的环境，从而使得整个画面显得更富清幽、高雅的意境：白云缭绕、修竹萧萧、皓月高悬、溪流潺潺。这个画面比林逋诗句的内涵更大，境界更清幽，更有特色。这些景致和意象是隐士生活不可或缺的，它们都具有隐士的生活和品格高洁的象征作用。由此我们可以看出，词人虽写梅，然而根本之点却不在于梅，这就为下片的抒情作了很好的铺垫。

下片词人笔锋转向刻写自己，一位在梅树前伫足凝思的词人形象跃然纸上。“宁宁伫立移时”，这句是刻画词人自己在梅花树前驻足观赏、凝思。“判瘦损，无妨为伊。”意谓为了观赏梅花、从梅花那里汲取精神力量，陶冶性情，以致“瘦损”了自己的身体也“无妨”。这里看出词人对梅花的迷恋倾心程度之深。这句的写法，以退为进，有异曲同工之妙。最后三句：“谁赋才情，画成幽思，写入新诗。”词人觉得光整日价伫立在梅花前流连观赏还远远不够，最好还能让梅花的飘逸神韵、高洁品性时刻与己相伴，于是他便祈想：谁能赋于我才情，能够把梅树的倩影与神韵描画下来、用词章把她刻画下来，成为永恒的留念？

词人这首词，借咏梅以抒发自己的情操，寄托幽思，刻画了一位生性孤傲、不随波逐流的世外高士的形象。

折叠

创作背景

作者介绍

扬无咎 扬无咎(1097～1171) 南宋词人。字补之，号逃禅老人，又号清夷长者，汉扬雄之裔，自称为草玄(扬雄)后裔，故其书姓从“扌”不从“木”。汉族，清江(今属江西)人。北宋哲宗绍圣四年(公元1097年)生于清江(今江西樟树)，后寄居豫章(今南昌)。他诗、书、画兼长，墨梅艺术在画史上影响尤其深远，在当时也已经声名远播，有“得补之一幅梅，价不下百千匹”之说。…详情