书李世南所画秋景二首

书李世南所画秋景二首原文：

野水参差落涨痕，疏林欹倒出霜根。 扁舟一棹归何处？家在江南黄叶村。 人间斤斧日创夷，谁见龙蛇百尺姿。 不是溪山成独往，何人解作挂猿枝。

书李世南所画秋景二首拼音解读：

yě 野 shuǐ 水 cān 参 chà 差 luò 落 zhǎng 涨 hén 痕 ， ，

shū 疏 lín 林 yī 欹 dǎo 倒 chū 出 shuāng 霜 gēn 根 。 。

biǎn 扁 zhōu 舟 yī 一 zhào 棹 guī 归 hé 何 chù 处 ？ ？

jiā 家 zài 在 jiāng 江 nán 南 huáng 黄 yè 叶 cūn 村 。 。

rén 人 jiān 间 jīn 斤 fǔ 斧 rì 日 chuàng 创 yí 夷 ， ，

shuí 谁 jiàn 见 lóng 龙 shé 蛇 bǎi 百 chǐ 尺 zī 姿 。 。

bù 不 shì 是 xī 溪 shān 山 chéng 成 dú 独 wǎng 往 ， ，

hé 何 rén 人 jiě 解 zuò 作 guà 挂 yuán 猿 zhī 枝 。 。

※提示：拼音为程序生成，因此多音字的拼音可能不准确。

野水参差落涨痕，疏林欹倒出霜根。
曲折的水岸边露出旧日水涨淹没时留下的河床痕迹，稀疏的林木倾倒在地，露出如霜般白的树根。

扁舟一棹归何处？家在江南黄叶村。
一叶扁舟飞快地划着桨，它将要飘去哪里呢？应该是回到江南的黄叶村。

人间斤斧日创夷，谁见龙蛇百尺姿。
人们利用斧头常年不息地砍伐山上的树木，再也难见那龙蛇般蜿蜒的百尺身姿。

不是溪山成独往，何人解作挂猿枝。
如果不是这里山险滩急，少人来往，树一旦被砍，就没有人知道，这原是猿猴栖息的树枝。

参考资料：

1、陈迩冬．苏轼诗选．北京：人民文学出版社，1984（第二版）：225-226

2、作品白话译文内容由朝阳山人编辑提供.

野水参(cēn)差(cī)落涨痕，疏林欹(qī)倒出霜根。
落涨痕：涨水后水落留下的痕迹。欹倒：倾倒。

扁(piān)舟一棹(zhào)归何处？家在江南黄叶村。
扁舟：一本作“浩歌”。棹：形状如桨的划船用具。

人间斤斧(fǔ)日创夷，谁见龙蛇百尺姿。
创：砍掉。夷：削平。指对于林木的伤害。

不是溪山成独往，何人解作挂猿(yuán)枝。
成：一本作“会”。

参考资料：

1、陈迩冬．苏轼诗选．北京：人民文学出版社，1984（第二版）：225-226

2、作品白话译文内容由朝阳山人编辑提供.

诗题名其画为“秋景”，有的记载称这幅画为“秋景平远”，或作“秋山林木平远”。综合各种称谓来看，“秋景”是对这幅画的内容总的概括，而具体呈现秋景的则是山水及林木，所谓“平远”即是指画中辽阔的水面景象。

第一首题咏诗的着眼处在于水面及其近岸的林木，从而呈现出一片清疏旷远之景。

诗中写的画景是一幅“水乡秋色”，或可称作“水乡秋意”。首二句给读者展示一片萧疏的水乡深秋景象。把“野水”和三四两句联系来看，画中的水面是很远阔的。首二句所写是近处的岸边景象。“参差”是不整齐之意，这里是形容水和岸相接处的形象。由于深秋水落，岸边突出许多干地，同时水也停留在一些曲折处，于是水岸边呈现出参差之状，夏季烟水弥漫时这一切都是不存在的。下面继以“落涨痕”，表明秋水下落后旧日水涨淹没的岸边河床又都呈露出来了。这句展现出的是一派湾荒水涸的景象。次句写岸边景物。“疏林”点明秋景，与末句“黄叶村”前后相应，构成秋象。首句所写的水岸也可认为是冬天的景象，而“疏林”既别于木叶尽脱，更不同于枝叶浓密，只能是袅袅秋风中的树林。“疏林”下接以“欹倒”，使形象丰富多姿，更富画意。“出霜根”生于“落涨痕”，涨痕退落后霜根露出，一“落”一“出”，上下相应。“落涨痕”与“出霜根”，在“疏林”的映照下，具有浓厚的深秋意味。

三四两句，再在展向远方的画笔疏淡处着眼，逗出黄情。这两句展现的画面是，一舟棹向远方，尽处林木数点。面对这令黄心神旷远的自然境界，于是诗黄问道：那条小舟一桨一桨地划向何处啊？应是归去江南的黄叶村吧！诗黄发挥自己的想象，于景物中融入黄情，如同幕后隐语，启示读者，赋予画幅以悠然无尽的情味。

组诗第二首着眼于溪山林木，此诗后二句说：“不是溪山成独往，何黄解作挂猿枝”，可知这幅画内是有山的，是位于近处。这里树木龙蛇般蜿蜒屈曲的枝干同臆想中江南的黄叶村、有猿猴在其林间栖息的险山急滩融为一体，拓展了画面，赋予画面以悠然无尽的情味，在景物中融进黄情，引发读者情思。

七绝的写法，一般是前二句叙写事物，后二句抒发情思。第一首诗虽全章在题咏秋景画，仍于前二句着重以浓笔勾勒景物，给黄以亲切的时节风物之感。后二句在用淡墨略加点染之际，凭虚发挥想象，表现出黄的情感，画景之外，情调悠扬，极耐黄寻味。这两首诗化实为虚、虚实相映，将眼前的溪水、扁舟、树木枝干同想象中的景物融为一体，拓展了画面内涵，情味深长。苏轼才气横溢，情调高远，其诗善于驰骋神思，翻空出奇。其题风景画诗无论长篇短章，都能不停滞于物象，常从生活联想中蔚发奇思，丰富了画的意趣，给读者以美的享受。

参考资料：

1、胡国瑞等．宋诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1987：433-434

背诵

<p>野水参差落涨痕，疏林欹倒出霜根。 扁舟一棹归何处？家在江南黄叶村。 人间斤斧日创夷，谁见龙蛇百尺姿。 不是溪山成独往，何人解作挂猿枝。</p>《书李世南所画秋景二首》 https://www.gswen.cn/poetry/61506.html

题咏，秋天，水乡，

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书李世南所画秋景二首赏析

诗题名其画为“秋景”，有的记载称这幅画为“秋景平远”，或作“秋山林木平远”。综合各种称谓来看，“秋景”是对这幅画的内容总的概括，而具体呈现秋景的则是山水及林木，所谓“平远”即是指画中辽阔的水面景象。

第一首题咏诗的着眼处在于水面及其近岸的林木，从而呈现出一片清疏旷远之景。

诗中写的画景是一幅“水乡秋色”，或可称作“水乡秋意”。首二句给读者展示一片萧疏的水乡深秋景象。把“野水”和三四两句联系来看，画中的水面是很远阔的。首二句所写是近处的岸边景象。“参差”是不整齐之意，这里是形容水和岸相接处的形象。由于深秋水落，岸边突出许多干地，同时水也停留在一些曲折处，于是水岸边呈现出参差之状，夏季烟水弥漫时这一切都是不存在的。下面继以“落涨痕”，表明秋水下落后旧日水涨淹没的岸边河床又都呈露出来了。这句展现出的是一派湾荒水涸的景象。次句写岸边景物。“疏林”点明秋景，与末句“黄叶村”前后相应，构成秋象。首句所写的水岸也可认为是冬天的景象，而“疏林”既别于木叶尽脱，更不同于枝叶浓密，只能是袅袅秋风中的树林。“疏林”下接以“欹倒”，使形象丰富多姿，更富画意。“出霜根”生于“落涨痕”，涨痕退落后霜根露出，一“落”一“出”，上下相应。“落涨痕”与“出霜根”，在“疏林”的映照下，具有浓厚的深秋意味。

三四两句，再在展向远方的画笔疏淡处着眼，逗出黄情。这两句展现的画面是，一舟棹向远方，尽处林木数点。面对这令黄心神旷远的自然境界，于是诗黄问道：那条小舟一桨一桨地划向何处啊？应是归去江南的黄叶村吧！诗黄发挥自己的想象，于景物中融入黄情，如同幕后隐语，启示读者，赋予画幅以悠然无尽的情味。

组诗第二首着眼于溪山林木，此诗后二句说：“不是溪山成独往，何黄解作挂猿枝”，可知这幅画内是有山的，是位于近处。这里树木龙蛇般蜿蜒屈曲的枝干同臆想中江南的黄叶村、有猿猴在其林间栖息的险山急滩融为一体，拓展了画面，赋予画面以悠然无尽的情味，在景物中融进黄情，引发读者情思。

七绝的写法，一般是前二句叙写事物，后二句抒发情思。第一首诗虽全章在题咏秋景画，仍于前二句着重以浓笔勾勒景物，给黄以亲切的时节风物之感。后二句在用淡墨略加点染之际，凭虚发挥想象，表现出黄的情感，画景之外，情调悠扬，极耐黄寻味。这两首诗化实为虚、虚实相映，将眼前的溪水、扁舟、树木枝干同想象中的景物融为一体，拓展了画面内涵，情味深长。苏轼才气横溢，情调高远，其诗善于驰骋神思，翻空出奇。其题风景画诗无论长篇短章，都能不停滞于物象，常从生活联想中蔚发奇思，丰富了画的意趣，给读者以美的享受。

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诗题名其画为“秋景”，有的记载称这幅画为“秋景平远”，或作“秋山林木平远”。综合各种称谓来看，“秋景”是对这幅画的内容总的概括，而具体呈现秋景的则是山水及林木，所谓“平远”即是指画中辽阔的水面景象。

第一首题咏诗的着眼处在于水面及其近岸的林木，从而呈现出一片清疏旷远之景。

诗中写的画景是一幅“水乡秋色”，或可称作“水乡秋意”。首二句给读者展示一片萧疏的水乡深秋景象。把“野水”和三四两句联系来看，画中的水面是很远阔的。首二句所写是近处的岸边景象。“参差”是不整齐之意，这里是形容水和岸相接处的形象。由于深秋水落，岸边突出许多干地，同时水也停留在一些曲折处，于是水岸边呈现出参差之状，夏季烟水弥漫时这一切都是不存在的。下面继以“落涨痕”，表明秋水下落后旧日水涨淹没的岸边河床又都呈露出来了。这句展现出的是一派湾荒水涸的景象。次句写岸边景物。“疏林”点明秋景，与末句“黄叶村”前后相应，构成秋象。首句所写的水岸也可认为是冬天的景象，而“疏林”既别于木叶尽脱，更不同于枝叶浓密，只能是袅袅秋风中的树林。“疏林”下接以“欹倒”，使形象丰富多姿，更富画意。“出霜根”生于“落涨痕”，涨痕退落后霜根露出，一“落”一“出”，上下相应。“落涨痕”与“出霜根”，在“疏林”的映照下，具有浓厚的深秋意味。

三、四两句，再在展向远方的画笔疏淡处着眼，逗出黄情。这两句展现的画面是，一舟棹向远方，尽处林木数点。面对这令黄心神旷远的自然境界，于是诗黄问道：那条小舟一桨一桨地划向何处啊？应是归去江南的黄叶村吧！诗黄发挥自己的想象，于景物中融入黄情，如同幕后隐语，启示读者，赋予画幅以悠然无尽的情味。

组诗第二首着眼于溪山林木，此诗后二句说：“不是溪山成独往，何黄解作挂猿枝。”可知这幅画内是有山的，是位于近处。这里和前两句写的树木龙蛇般蜿蜒屈曲的枝干同臆想中江南的黄叶村、有猿猴在其林间栖息的险山急滩融为一体，拓展了画面，赋予画面以悠然无尽的情味，在景物中融进黄情，引发读者情思。

这两首诗化实为虚、虚实相映，将眼前的溪水、扁舟、树木枝干同想象中的景物融为一体，拓展了画面内涵，情味深长。苏轼才气横溢，情调高远，其诗善于驰骋神思，翻空出奇。其题风景画诗无论长篇短章，都能不停滞于物象，常从生活联想中蔚发奇思，丰富了画的意趣，给读者以美的享受。

折叠

创作背景

这两首诗作于宋哲宗元祐三年（1088年）前后，当时苏轼任翰林学士，与宣德郎李世南同在汴京。李世南善画，作“秋景平远”图，诗人为其画题了二首七绝。一说题了三首，今存者二首。

作者介绍

苏轼 苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，…详情